Покрашенко Михаил Иванович – художник и педагог

1 Биография

Покрашенко Михаил Иванович родился 19 октября 1947 г. в посёлке Фридман Приморского края.

С 1948 по 1966 жил и учился в г. Находка.

Окончил детскую музыкальную школу по классу баяна.

С 1966 по 1970 учился на художественном отделении Иркутского училища искусств.

С 1970 проживает в г. Волжском.

Работал художником-постановщиком Народного театра юного зрителя ДК ВГС.

С 1979 по 1986 обучался на заочном отделении иллюстрирования и дизайна книги Львовского полиграфического института им. И. Фёдорова.

С 1982 по 1988 работал художником-оформителем Волгоградского отделения Художественного Фонда России.

С 1988 по нынешний день является преподавателем детской художественной школы г. Волжского. Автор оригинальной учебной программы преподавания изобразительного искусства «Путешествие в страну Листипутию», за которую получил квалификацию преподаватель высшей категории. Многие молодые художники учились у него основам мастерства. Педагогическую деятельность совмещает с творчеством.

Фото 2. 1998 г. Слева направо: Покрашенко М. И. ; его ученица (живёт и работает в Подмосковье); Львова В. Г. ; основатель «ДХШ г. Волжского» и её директор на протяжении 30 лет Филимонов В. П. ; завуч школы Стекольников Е. Г.

Участник Республиканской, Зональной, персональной выставки, посвящённой пятидесятилетию со дня рождения, и многих областных, городских художественных выставок.

Дипломат международного конкурса политического плаката в Москве в 1984 году.

В 2005 г. за плодотворную творческую педагогическую деятельность награждён Почётной грамотой Министерства культуры России.

В 2008 году состоялась юбилейная персональная выставка «Люди, птицы, травы, рыбы, звери и Я». Посвященная 60-летию со дня рождения.

В 2008 победил в международной выставке г. Волгограде в номинации «Графика».

2010 г. – руководитель городского отделения Творческого Союза художников России.

В 2013 году он стал лауреатом областного Пленэра среди преподавателей детских художественных школ Волгоградской области в номинации «Графика».

В 2014 году состоялась его персональная выставка в Картинной галерее г. Волжского «Полёт махаона» (посвящена двум городам - Находке и Волжскому).

Его работы приобретены музеями г. Волжского и частными коллекциями России, США, Франции, Голландии и Италии.

2 Педагогическая деятельность: учитель и ученики.

Фото 3. Выпуск 2015 года. Покрашенко М. И. и часть его класса 4 «Б».

Сложно писать о своём коллеге, боясь быть некорректной и затронуть что-либо личное. Хотя с другой стороны художник, как творческая личность, открыт всему миру, всё лучшее сверкает разными гранями в его работах.

С 1982 года и по сегодняшний день он работает преподавателем в Детской художественной школе. Именно с этого периода неразрывно сплелись две грани его личности: художник и педагог. И они ни в коем случае не вступают в конфликт друг с другом. Тут наблюдается удивительная гармония, они обогащают и подпитывают друг друга.

Бывший директор нашей школы Филимонова А. В. (дочь Филимонова В. П.) как то сказала: «Для нас работа – это хобби», имея в виду, что мы, педагоги ДХШ заняты любимым делом, которому часто отдаём свободное внерабочее время, но с очень низкой оплатой. Тем дороже ценится такая увлечённость, буквально горение своей работой как у Михаила Ивановича.

Фото 4. 2015 год. Покрашенко М. И. и его класс 4 «Б» в Картинной галерее на своей выставке.

Замечательный педагог, он учить детей увидеть то, что не видят остальные – как светит солнце, распускается цветок, падает тень. Был период, когда его ученики вели своеобразный литературные дневники – ежедневники именно для этой цели. Художник ярко выраженного декоративного дарования, он даёт детям прочные азы реалистической школы. Доброта, юмор – его незаменимые помощники в работе с детьми. И в том же время он строг, принципиален, его ученики дисциплинированы и не пропускают уроков без уважительных причин. На занятиях доброжелательность и покой, но это не покой сна, а собранность, дисциплина и творчество.

Он переживает за каждого ребенка, стараясь вложить в него как можно больше. А их немало прошло за 3 десятилетия преподавательской деятельности, учитывая, что строк обучения в школе 4 года. Он находит индивидуальный подход к каждому ребенку, делая искусство инструментом для общения. Давно волнующая Покрашенко М. И. тема нравственности, борьбы добра со злом, воплощенная им в свое время в работе «Поцелуй Иуды» как нельзя актуальна в работе с подрастающим поколением. Из года в год он учит детей добру и справедливости. И при этом оттачивает их профессиональное мастерство. Именно благодаря Покрашенко М. И., его профессионализму, энергии, жадности до работы, уровень профессиональной подготовки его учеников так высок, что они побеждают на многих городских, областных и региональных выставках.

Фото 5. 2015 год. Пленэр этюды выполнены учениками преподавателя Покрашенко М. И.

Фото 6. Роспись стены классом Покрашенко М. И. в вестибюле художественной школы.

Фото 7. Роспись стены классом Покрашенко М. И. в вестибюле художественной школы.

Достопримечательностью и главным украшением нашей художественной школы являются 2 настенные росписи на тему сказок в вестибюле. На фоне этой стены фотографировались и фотографируются практически все ученики школы и их родители. Стена эта очень красива и оригинальна: она декоративна, с яркой и сочной цветовой гаммой, и интересным композиционным решением. На ней присутствуют персонажи сказок А. С. Пушкина и русских народных сказок. Автором и исполнителем этого чуда является класс Покрашенко М. И. под его чутким руководством. На фоне этой стены происходит также выдача дипломов нашим выпускникам.

Фото 8. Выдача диплома Кульбацкой Кристине, выпускнице 2002 года.

3 Творчество

При такой полной профессиональной отдаче, нужно быть очень волевым человеком, чтобы не периодически, а постоянно находить время для творчества. Для Покрашенко М. И. творить также естественно, как дышать. Его творческая кухня обширна: тут и акварель, и гуашь, и постель, есть цветной и графитный карандаш и авторская техника «листографика». Характерные черты его работ: графичность и декоративность.

Если Рерих черпал своё вдохновение в мощи великих гор Тибета, то на восприятие Покрашенко повлияла природа Дальнего востока – его Родина, связь с которой он ощущает ежечасно, даже вдали от неё.

В Древнегреческой культуре синий цвет означает философию. Много синего цвета в работах Михаила Ивановича, но и без этого цвета, его работы всегда дают пищу для философских размышлений. Полный энергии и творческих планов, он уже запланировал несколько следующих выставок и вынашивает замыслы будущих картин.

А чего стоят его лекции, например, всем хорошо известная «Тайная структура квадрата» на которую съезжаются студенты художественных направлений со всего города. Замечательный оратор, он умеет интересно построить нить своего выступления и увлечь слушателей.

Стенды в вестибюле школы экспозиции, которых он постоянно заменяет очень высокого уровня. Именно на них формируются и шлифуются вкусы наших учащихся, их приобщение к настоящему искусству, а не к его суррогатам. Как истинный интеллигент он любит русский романс и прекрасно его исполняет сам.

Вот что говорит его ученица о нём и его творчестве:

Фото 9. Жукова Полина

«Его многофигурные композиции просто потрясают воображение! Как, например на его двух картинах, посвященных Масленице. Однажды его ученица спросила Михаила Ивановича:

- А сколько вы писали акварельную картину «Масленица»?

На этот вопрос Покрашенко ответил цитатой: «Один день и всю жизнь!».

В этих его картинах изображено более трех десятков человек, и у каждого свой характер, каждый находится в движении, каждый занят своим делом. Множество созданных образов, которые, так или иначе, взаимосвязаны друг с другом.

Однажды Михаил Иванович произнес фразу:

«Я не пью, не курю, но у меня есть один большой недостаток: я – художник».

После этого он улыбался, смотря на своих учеников. Я не считаю, что быть художником – это недостаток. Эта черта характера, это основа сущности, это начало творческой личности!

Его взгляды на обыденные и скучные для нас места родного Волжского заставляют вновь восхититься этим человеком. Он видит нашу местность невероятно красивой. Практически на всех его картинах отображается его любовь к нашему городу.

Кроме того, что он заслуженный, не побоюсь этого слова, художник, он еще и превосходный музыкант, одаренный невероятным слухом и голосом. Так же, по его словам, он 30 лет пропел в хоре шестым голосом, и это считается очень почетным!

Его фотографии не менее интересные, как его картины, и представляют собой очень интересное зрелище. Михаил Иванович безупречно строит композицию и легко может найти нужный и правильный ракурс.

Кроме его творчества он еще и очень интересный человек. Его жизнь явно была не скучной, и он может рассказать много интересного, поддержать беседа на любые темы. И что самое главное, на мой взгляд, в его характере, он очень сильный человек. Какие бы жизненные трудности его не подстерегали, он всегда справляется с ними, с улыбками на лице. И это действительно достойно уважения».

Некоторые его работы

Фото 10. Картина «Масленица». Автор Покрашенко М. И.

Фото 11. Картина «Видение в травах». Автор Покрашенко М. И.

Фото 12. Картина «Волжская ГЭС». Автор Покрашенко М. И.

Фото 13. Картина «Волжская находка». Автор Покрашенко М. И.

Фото 14. Картина «Мальчик лета». Автор Покрашенко М. И.

Жукова Полина: Анализ картины «Мальчик лета».

Когда-то летом я посетила музей, в котором проходила персональная выставка Михаила Ивановича. Моё внимание сразу привлекла имена эта картина, я простояла возле неё огромное количество времени, восхищаясь манерой автора.

На этой картине художник использует только теплые оттенки красок, изредка используя холодные тона, для выделения первого плана. Видно, что главная цель – это показать насколько теплый этот «Мальчик лета». Сам образ мальчика – собирательный образ из уймы летних прелестей. Сам он цвета лета, зеленого цвета. На его картине это вовсе не выглядит странно, это выглядит очень гармонично. На его руках мы можем наблюдать двух представителей жаркого времени года – это бабочка и стрекоза. Также же становиться понятно, что этот мальчик в полной гармонии с природой, с собой. Используя в волосах мальчика цвет бабочки, Покрашенко показывает, насколько мальчик сам схож с окружающим его миром. Такой же трюк проделывается и со стрекозой, где прорисовывает её тем же самым цветом, что и главного персонажа картины. Видно, что мальчик счастлив, что ему доставляет удовольствие быть здесь этим летом, что он дорожит каждой частичкой лета, его тело трепещет от единственной мысли о теплой, или даже жаркой, погоде.

На заднем плане все также лето, с большими пышными цветами и высокой травой. Сам мальчик нарисован до пояса, и он обнажён, что показывает, насколько он чист и беззащитен в этом мире. Он – полное олицетворение летней природы. На одной его руке нарисованы шесть пальцев, что показывает его отличие от других времен года., делая лето особенным. На его щеках – веснушки. Как говорят нам в детстве, «Веснушки есть только у того, кого при рождении поцеловало солнце». И именно эта незначительная деталь делает мальчика еще более приближено к лету, это настоящее лето в человеческом обличии. Его прическа небрежна, будто он вынырнул из теплой летней речки и легкий ветерок растрепал их. Мальчик – это совсем юный персонаж, чистое непорочное дитя. Это совсем, ранняя и недолгая стадия развития настоящего мужчины. Изображая именно мальчика, художник хочет подчеркнуть, что лето недолговечно. На лице у мальчика застыла жизнерадостная улыбка, которая обозначает яркие воспоминания о лете и вечное хорошее настроение.

Работа написана яркими, смелыми, крупными мазками. Мелкие детали проработаны очень тщательно, что заметно, на глазах мальчика, что заметно на глазах мальчика, на усиках бабочки и на крыльях стрекозы. Художник образует больше цельное пятно на переднем плане, делая задний план не менее проработанным, но все-таки оставляя его именно задним планом, не выдвигая его на передний слой. Как ни странно, в эту работу очень гармонично вписалась подпись художника, написанная в том же стиле, что и работа, придавая её еще больше декоративности и графичности.

Краткое интервью с коллегой

1) Ваши любимые художники?

Покрашенко М. И. – Мне очень близки передвижники, особенно Саврасов А. К.

2) Ваш любимый композитор?

- Георгий Свиридов

3) Кто Вам близок в русской и зарубежной литературе?

- Я очень люблю поэзию. Зачитываюсь стихами Сергея Есенина, Ивана Бунина. У Бунина люблю также его прозу. Из зарубежной поэзии мне очень близок Омар Хайям. Его можно перечитывать вновь и вновь, и каждый раз открывая новые грани.

Любимое 4-стишие Омара Хайяма:

Храни свои слова надежнее монет:

Дослушай до конца, потом давай ответ,

Тебе при двух ушах, язык один достался.

Чтоб выслушал двоих и дать один совет

4) Что Вы сейчас читаете?

- На сегодняшний день я очень увлекаюсь статьями о современном искусстве Казимира Малевича. Он для меня очень знаковая фигура.

5) Ваш жизненный девиз?

- Жить значит чувствовать «осязать, обонять, глядеть». Чем больше контактов, тем ярче жизнь.

Заключение

Прекрасный семьянин, воспитавший двух сыновей, хороший муж, верный и надежный друг, внимательный и доброжелательный коллега, готовый придти на помощь, прекрасный педагог и замечательный художник – таков он наш Михаил Иванович.

Фото 15. Покрашенко М. И. и его ученицы.

Автор Шарыпова М. А. (искусствовед МБОУ ДОД «ДХШ г. Волжского»)